aullidos records: 2007

29/11/07

CajamusicA en Tributo a Joy Division y en compilado Argentino

CajamúsicA participa en el disco "Transmitiendo Desde América Del Sur - Tributo A Joy Division" con la version del tema "Shadowplay". Esta iniciativa es ideada y producida por Licor de monos records, que logro reunir a bandas de Angentina, Uruguay y Chile.
El tema de CajamúsicA fue grabado y producido por Cajamúsica y Aullidos records en el estudio del sello.

Pueden descargar el disco desde http://licordemonorecords.blogspot.com/

Pero eso no es todo, CajamúsicA también participa de un compilado Argentino de bandas emergentes, producido por DangerProduction con la cancion "Aventura", editada y producida originalmente en el disco "Conoces?" por Cajamúsica y Aullidos records.
Este disco compilatorio pronto estará a la venta.

Para mas informacion http://www.fotolog.com/dangerproduction

7/11/07

…8…9…10 OUT!!!: TRAVIS en Chile

Eran pasadas las 2:00 P.M. del domingo 4 de Noviembre. Por mi cabeza ni siquiera cruzaba el atisbo de que ciertas famosas bandas tocarían acá ese día y me disponía a capear una más de las recientemente estrenadas, calurosas tardes santiaguinas. Sin embargo, el destino a veces te tiene sorpresas; suena el teléfono y tres minutos después, estupefacto, soy dueño de una entrada al famoso “Festival Fénix” (nombre de productora…en fin), en el “Arena Santiago”. A un amigo, le sucedió algo similar alguna vez, y la rúbrica de su desconocido benefactor fue: “…para que veas que la vida es redonda…”. (Agradezco nuevamente a mi benefactor, cuya identidad mantendré en anonimato por mi futura seguridad)

Starsailor (UK) y The Killers (USA) son dos bandas que había escuchado en ocasiones anteriores y que no me habían causado gran sorpresa. Sin embargo, lo de los escoceses TRAVIS, me tenía ansioso. La música de estos muchachos de Glasgow, había sido parte del “soundtrack” de mi vida hacía unos 3 años atrás.

La previa, entre reventa, calor, multitud, se me hizo interminable. A esto súmale el show de los correctísimos y puntuales Starsailor. A pesar de que la calidad del sonido durante toda la jornada, (salvo gran parte del show de TRAVIS), fue inesperadamente deficiente para un espectáculo como este, los chicos demostraron un gran oficio, propio de las grandes ligas. Sin embargo, no logré conectar. Algo me tenía un poco aburrido y ansioso. Quizá fue que no me cuajaba lo que veía con lo que escuchaba, o la falta de melodías interesantes, o la cadencia espesa de algunos de sus temas, o simplemente los tributos criticables a Elvis (Suspicious Mind) o The Beatles (Tomorrow Never Knows). Destaco algunos de sus singles y un acertado cover de “My Umbrella” de la guapísima Rihanna (Dato de mi compañero en la banda c.o.n.e.j.o y amigo Jaime Albornoz).

Pasaron los minutos y como dice el invisible personaje del bienamado programa Rojo “¡¡Llegó la hora!!”; Me incorporo sorprendido al escuchar la famosa fanfarria de la Twenieth Century Fox. Sorprendente también, de un modo extraño en un principio, mi primera impresión es un Deja Vú. Hace casi 10 años, tal como esta vez, recibí de regalo una entrada para el concierto de U2, en el Estadio Nacional (ese de la famosa gira del limoncito). Un día calurosísimo, tal como esta vez, y Bono Vox entrando al escenario luciendo una capa de boxeador, tal como los chicos de TRAVIS esta vez.

Las crónicas y comentarios ya deben haber aparecido en los medios importantes, y prefiero no hablar mucho de eso. Nada más mencionar que fue un show impecable, oficioso, quizá aletargado a ratos, pero con muchos momentos intensos. Con un Francis Healy, haciéndote partícipe de lo que pasaba, con frases como “Es raro venir desde un lugar tan frío y lejano como Glasgow, y encontrarse con un calor así”, que podrían rozar el cliché, pero que demuestran al menos sorpresa y un grado de conexión con la audiencia.

Yendo al punto, Lo que sucedió conmigo durante la siguiente hora y media, fue el perfecto complemento para la metáfora iniciada por la banda: recibí un buen swing de izquierda y una derecha directo al mentón. …1…2…8...10… OUT!
Momentos antes, había tenido una conversación con Jaime, acerca de cómo veíamos, vivíamos y sentíamos nuestra labor y resultado, como músicos, compositores o simplemente como gente dentro de la banda, y creo que el ver a TRAVIS, hizo imposible, para mí, cualquier comentario posterior, sin una previa reflexión.

El show de TRAVIS me tomó por sorpresa, apretándome la garganta y haciéndome revivir momentos felices. Me hizo recordar canciones que había canturreado mucho tiempo atrás, y revisitar vívidas sensaciones que había experimentado antes, sólo al ver años atrás a “P.J. Harvey” (que a propósito sacó disco chicos, “White Chalk”; aún no lo escucho pero lo tengo ahí pendiente). Pero por sobre todo, me encontró en uno de esos momentos de la vida, en el que inevitablemente tenemos que cuestionarnos, el sentido de las cosas que estamos haciendo.

La hora y media, cargada de momentos entretenidos y emotivos, desde cierta perspectiva, podría haber resultado, hasta “mamona”, por así decirlo, salvo por un par de cosas: lo que oías, veías y recibías como energía desde el escenario, tenía un sentido completo. “Estos locos tienen un don”, me comentó Jaime en un momento. Y claro, se pudo percibir un carisma, una consecuencia, una intensidad y por sobre todo, y espero no equivocarme, una labor realizada de manera honesta, poniendo entrañas y corazón. Es esa visión de que el tipo ahí al frente, está desnudo ante la multitud entregándose tal cual es.

La reflexión intenta ir mas allá de la fama, la plataforma o el formato de esta u otras bandas y proyectos que han logrado transmitirme algo parecido: Arcade Fire, Yo la tengo, Dinosaur Jr., Elliot Smith, Nutria N.N, y sigue la lista, (Sin afanes de citar, y si usted lector no las conoce, le sugiero que meta estos nombres en emule)

Todas estas ideas que pasaron por mi cabeza en esos momentos, hicieron y siguen haciendo que me cuestione, si la labor musical que estoy haciendo, tanto de manera individual (desde por que toco guitarra, hasta por que uno crea tal o cual arreglo, ambiente o letra), como junto a mis compañeros de c.o.n.e.j.o, o del mismo colectivo, se acerca o nos llevará, en algún momento, a recorrer un camino orientado en esa dirección. La respuesta parece ser todo un desafío.

La conclusión, que parecía clara desde un principio, se volvió aun más clara: la música, como el resto de las artes, resulta más gratificante si se hace con el corazón y con las vísceras, sin importar el formato que a uno le acomode, o el lenguaje en el que uno intente comunicar. Finalmente fue una vuelta de rueda para volver a una conclusión similar, pero reafirmada, y que espero, nos otorgue como artistas (o intentos de), el espíritu de realizar las cosas con una mayor convicción, y de este modo, lograr esa intensidad y conexión con el propio trabajo musical. Quizás algún día alguno de nosotros, sienta en su estómago las consecuencias provocadas por una multitud cantando emocionada, lo que un día fue compuesto entre cuatro de nuestras paredes.

Lo que vino después, para mí, es casi una anécdota. The Killers: una gran banda. Beat a mil, mucha potencia, glamour y excelentes melodías, que sorprendentemente, me dejaron indiferente, sumado a que nuevamente el sonido nos jugó una mala pasada. Sin embargo a esas alturas ya daba lo mismo. El puñetazo ya había sido recibido.

Mis highlights del concierto, (disfrutando desprejuiciadamente del efectismo de los símbolos)

Escuchar a Fran Healy declarando “Esta canción la compuse el día que supe que sería papá…me dije,¡diablos, que se vendrá ahora!”, (intro para “My Eyes”)
“Flowers in the window”, cantada por toda la banda abrazada frente a un micrófono con una guitarra.
“Turn”: Mi canción favorita de la banda, partiendo con Healy y Andy Dunlop (Guitarra), saltando desde lo alto del bombo de la bataca.

Me acuerdo y pienso, puta que me está haciendo sentido esto de: “…para que veas que la vida es redonda…”

Arturo Ríos
c.o.n.e.j.o

Comentario aparte: Estos tipos de las productoras, definitivamente se llenan los bolsillos elitizando este tipo de eventos. Una vergüenza que se vendan entradas de 60 mil pesos para una cancha segregada detrás de un espacio “VIP” a 80 y tantas lucas. ¡Si ni el Coco Stambuk tenia plata pa pagarlas po! ¡El colmo!

5/11/07

labio / masticable

En aullidos records se armó otra fiesta, este mes ya contamos con el disco masticable compuesto e interpretado por el artista sonoro labio. El disco se compone de 16 canciones de muy corta duración, en donde la estética sonora lúdica acompaña a las letras como poemas o capítulos de una novela perdida de Juan Zebastián Labio.

Tuve el honor de mezclar, producir y tocar codo a codo con Juan Zebastián este disco, en el cual colaboraron también Simón Loayza (cajamúsica), Arturo Ríos (c.o.n.e.j.o), Rodrigo Ramírez (indice), Sebastián Barra, Diane Vergara (ex Vilma's) y Fabiola Albornoz; todos ellos aportando con elementos muy atractivos, ya que debo decirlo (¿porqué no?), la música de labio insita a cierto libertinaje sonoro y le saca el jugo a la creatividad de quienes trabajamos en él.

Como un dato interesante, la portada del disco fue sometida a concurso desde el fotolog de labio y tuvo muchas y muchos participantes, ganando finalmente una chica argentina, que al parecer aún no cobra su premio. El resto del arte visual del disco es un colage hecho por labio e intervenido por Sebastián Riffo.

Por el momento les podemos dejar con cuatro temas del disco en el myspace del artista:
http://www.myspace.com/labiolacion

... y otro más en el myspace de aullidos:
http://www.myspace.com/aullidosrecords

en algunos días más el disco estará disponible para descarga gratuita

consulte por precios y pida su copia personalizada en
ventilador360@hotmail.com
ó en:
aullidosrecords@gmail.com

4/11/07

C.o.n.e.j.o + Tonossepia + Victor Araneda. “Phonebox Pub” de Providencia

La noche de ayer, el “Phonebox Pub” de Providencia, en la ciudad de Santiago, fue un escenario de mixturas, de influencias sonoras transversales a los estilos, de situaciones de encuentros casuales en los cuales la cotidiana aglomeración de similaridades dio paso a una diferenciación de personas y proyectos.

En este encuentro se situaban en ambos extremos “Tonossepia” (abriendo) y “C.o.n.e.j.o” (cerrando) y un natural y consistente “Victor Araneda” en el tránsito de ambas situaciones.

A la hora señalada (11:00 pm) “Tonossepia” comienza la sesión con una mezcla de sonidos cercanas al Chil Out y al Nu Jazz, pero con un toque más hecho a mano que bien vale señalar se acomodaba mejor a la ocasión. En esta oportunidad Diego Vergara, se acompañaba de dos personas para la emisión de sonidos, uno en teclado, que acompañaba los loops y bases (freneticas a ratos) con acordes sutiles y prolongados dando una situación de ligado sonoro bastante interesante y atractiva; el otro acompañando en percusión, entremezclaba sus sonidos aéreos y golpes junto con los beats programados en el laptop, que bien mostraban la licencia Creative Commons, lo que producía una sensación de calidez en la secuencia que juntos creaban. Cuarenta y cinco minutos de música delicada y de agradable escucha fue en lo que consiguió apuntarnos el carismático “Tonossepia”.

El segundo turno correspondió a “Victor Araneda”, la verdad me era completamente desconocido y pregunte a Arturo y Felipe de C.o.n.e.j.o, quienes era (o eran), las descripciones verbales no importaron mucho pues fue como entrar a ver una película sin haber visto la sinopsis (tráiler for the international readers). Con cinco personas en el escenario aun no salgo de la duda si “Victor Araneda” es un proyecto o una persona, pues en su manera de entender la música, el grupo se planteaba como una apuesta conjunta más que como una individualidad particular, cosa rescatable. Su sonido bastante limpio y preciso, con trazas de balada pop – rock y su marcada presencia vocal (voz principal Victor Araneda y una interesante voz femenina secundaria) me hicieron a ratos encontrarme a sonidos cercanos a la música romántica mas latinoamericana que he podido escuchar herencia de mi madre, mezclada con algo de los nuevos músicos que hacen de lo vocal parte sustancial de su expresión (Damien Rice, José González, Iron & Wine), música bien lograda con acordes marcados, guitarras y baterías que querían despegar hacia el rock un par de veces, “Victor Araneda”, logró provocar.

La noche fue cerrada por los amigos de “C.o.n.e.j.o”, quienes después de una sesión aparte de arreglos instrumentales y de sonido, comenzaron a eso de las 01:15 am a rasgar las guitarras como sólo ellos saben. En esta oportunidad con la nueva ordenación de cuatro personas, presentaron mucho material de lo que será su nuevo trabajo (que si bien adelantaron el nombre en esta tocata no es pertinente por el lector conocer aquel magno titulo por este servidor). Desde la última vez que los escuche, C.o.n.e.j.o ha sufrido un pequeño pero consistente cambio en su sonido, es algo mas áspero y rudo, mucho más original y personal, y tiene algo de agresividad intima en su concepción. Con un trabajo colaborativo donde todos cantan (conservando la acentuada voz del establecido, Felipe) podría pensarse que lo vocal ha dado primacía, sin embargo, eso sería un error, los instrumentos han potenciado su carácter presente por sobre un simple fondo musical, son participes y potenciales voces, los instrumentos de C.o.n.e.j.o son en si el grupo, y la voz es uno más como recurso sonoro. Si bien en esta oportunidad se alejaron un poco de la experimentación, logran seducir por su manera de enfrentarse a si mismos en las pretensiones, si en la primera entrega de este grupo una canción como “Lennon” exorcizaba sus propios miedos, en esta “Posero” y “Credo”, sin duda reflejan su propia auto percepción y resultan una especie de catarsis a la hora de entrar al escenario. El nuevo disco de seguro estará en mi lista.

Después de esta interesante permutación sonora, es importante destacar que si bien la calidad del sonido no fue la optima, sobre todo en las complejas masas sonoras de C.o.n.e.j.o, no desmereció para nada, y creo que en la micro me fui tarareando algunas de las melodías que se conservaron en mis oídos.

Noviembre 3, 2007.
C.o.n.e.j.o + Tonossepia + Victor Araneda
Phone Box pub - Av. Providencia 1652 . Loc 1 y 2 (Galería el patio).
Santiago.
Valor $1.000

24/10/07

NOSEYO & Vacinar

Por estos días nació la página web del net-label NOSEYO, placa que cuenta con la participación de novitativon y Jerome & Sylvie (también de aullidos records), este último estrena, junto a la página, su nuevo EP "Vacinar", el cual pueden descargar gratuitamente desde el mismo sitio, al igual que el todos los discos que lo componen.

Visiten la página, descarguen los discos y disfrútenlos. No se arrepentirán.

Para más información visite

http://www.noseyo.org

25/8/07

Fosfeno lanza su disco "Arousal" con gira nacional

Después de un arduo trabajo, el disco "Arousal" es una realidad. Partiendo con las grabaciones en Talcahuano en casa de la familia de Juan Ríos hasta las últimas mezclas en Santiago, hicieron de esta producción un verdadero viaje; el cual continua con la gira programada por Fosfeno, en donde ya han visitado Valparaíso y Santiago (donde residen en la actualidad) y se vienen fechas en Chillán, Concepción, Talca, Temuco, Osorno y Valdivia. El disco consta de 8 tracks que forman un larga duración de alta intensidad sonora y emotiva. Puedes pedir tu copia en los siguientes mails o en las tocatas que conforman la gira:

aullidosrecords@gmail.com
fosfenico@gmail.com

Para saber más acerca del disco, la gira y Fosfeno, pueden leer la siguiente reseña:

fosfenO, grupo musical originario de la ciudad de Concepción, cuyos inicios se remontan a fines de 2004. Está conformado por Andrés Buzolic en voz y guitarra; Carlos Torrejón en guitarras, samples, e-bow y noise; Miguel Cartes en batería, percusiones, metalófono, teclado, Juan Ríos en Bajo y metalófono y Alex Unión en bajo, moog, piano y guitarra. Llevan residiendo desde fines de Marzo de 2007 en Santiago, mostrando su música en diversos e importantes escenarios tanto capitalinos como de la V Región. Ellos están embarcados en una gira en el marco del lanzamiento de su primer Lp titulado "Arousal" (ya cuentan con un Ep de 5 temas "Olmos 1184" editado bajo etiqueta Aullidos Records el 2005).

En esta gira llamada "AROUSAL: EL ORIGEN DEL RUIDO", fosfenO recorrerá diferentes ciudades de nuestro país mostrando su Rock-Pop Ruidista que ellos autodenominan "Post Rock Somático", pues a través de sus melodías buscan hacer viajar al oyente y somatizar diversos estados de ánimo.

El disco contiene 9 tracks con una duración aproximada a los 50 minutos, mezclándose temas instrumentales con temas más cercanos al formato canción.

"Arousal", será editado y distribuido en la zona central y norte de nuestro país e internacionalmente por Aullidos Records (sello capitalino) y distribuido en Concepción por Beast Discos.

"Arousal" fue grabado y mezclado por Felipe González y Simón Loayza en estudios Aullidos Records entre Octubre de 2006 y Agosto 2007 y cuenta con la participación cómo músicos invitados de Arturo Ríos y Felipe González ambos integrantes del grupo c.o.n.e.j.o. también perteneciente a la misma casa discográfica.

La gira durará aproximadamente dos meses y contempla, para el primer mes, las siguientes fechas:

GIRA "AROUSAL: EL ORIGEN DEL RUIDO"
FECHAS ACTUALIZADAS:

-VIERNES 10 AGOSTO 1° FECHA LANZAMIENTO "AROUSAL" SANTIAGO
Centro Cultural Espantagrüelico, Dardignac #50, Bellavista.
Grabación en directo para programa ADICTOS AL RUIDO más muestra audiovisual y vino de honor

Banda Soporte: Peatones (Chillán)
19:00hrs.
$1.000

-VIERNES 17 AGOSTO 2° FECHA LANZAMIENTO "AROUSAL" VALPARAISO
Sala Ruben Dario, Valparaíso
Grupo Soporte: Adhesivo (Valparaíso)
20:00hrs.
$1.000

-SABADO 18 AGOSTO 3° FECHA CICLO OREJA TINTA SANTIAGO
Centro Cultural Espantagrüelico
fosfenO participa en el Ciclo Musical organizado por el Colectivo Cultural OREJATINTA: http://www.orejatinta.cl
Suspension / fosfenO / Vaso de Leche
Transmision on line a través de Web Radio Oreja Tinta

20:00hrs.

$1.500

-JUEVES 23 AGOSTO 4° FECHA LANZAMIENTO "AROUSAL"
DB-LAB PUB BABBLE, General Holley #2337, Barrio Suecia, Providencia
Banda Soporte: Suspensión + Usuales (Santiago)
21:00hrs
$1.500

-VIERNES 31 AGOSTO 5° FECHA LANZAMIENTO "AROUSAL" CHILLAN
Pub Republika, Avda. Republica #255, Chillán
Banda Soporte: Peatones (Chillán)
21:00hrs

$1.000

-SÁBADO 1° SEPTIEMBRE 6° FECHA LANZAMIENTO "AROUSAL" CONCEPCIÓN
Gran lanzamiento en BIBLIOTECA VIVA
más muestra audiovisual
entrada gratuita
19:00hrs.

Además en Septiembre continúa la gira con fechas en Santiago, Talca, Temuco, Valdivia y Osorno

Más información en:

http://www.myspace.com/fosfeno

http://www.fotolog.com/fosfeno

http://www.fotolog.com/aullidosrecords

13/3/07

discografía de novitativon disponible para descarga gratuita

el artista sonoro novitativon nos sorprende con 7 discos que son parte de su octología pronta a completarse con el lanzamiento de su último disco para este año.

todos los discos estan para descarga gratuita pinchando sobre las carátulas

también puedes saber más de novitativon en la reciente crónica publicada en el blog La Moda al día
y en su myspace

aullidos records
marzo, 2007

8/3/07

FosfenO (+ músicos invitados) + Café Cracovia

Este Viernes 16 de Marzo a las 23hrs se presentará FosfenO en el local 592 en Concepción. Participarán con ellos varios músicos invitados que te sorprenderán!!!. Además como invitados especiales abrirán la noche Café Cracovia.

Preventa $2.000 c/c
pueden pedir entradas de preventa en los fotologs y mails de los grupos y en: fosfenico@gmail.com o en el fono: 41-2953208